вторник, 16 июня 2015 г.

Сумочка Kelly

Модель Kelly
Источник графики: www.boutique4u.ru

Kelly' компании Hermes получила своё имя в честь голливудской актрисы середины XX века Грейс Келли.

В 1956 с сумкой данной модели актриса появилась на своей свадьбе с князем Монако.

Меня как критически настроенного автора волнует вопрос, как могла сочетаться такая в меру крупная сумка с подвенечным платьем?  Думаю, что она была неким "сопровождением", которое и нёс-то кто-нибудь из служащих, пока Грейс Келли исполняла роль невесты, но сумочка на свадьбе была. И была сумочкой Грейс Келли, и была от Herrmes.






Источник графики: www.prosvadby.com

И ещё одно не свадебное фото Грейс Келли с "тёской"

Источник графики: f.img.com.ua/img/forall/i/2013/1366630958.jpg

суббота, 6 июня 2015 г.

Бальмен Пьер и просто Бальмен

Воспроизводя в мыслях образы эпохи стиля New Look, сразу после Кристиана Диора, в голове возникает имя Пьера Бальмена (Pierre Balmain).
А сразу за именем Пьера рождается аромат парфюма, модный дом и дорогие часы, потому что сегодня Balmain не только человек и личность, но и империя прекрасных изделий.

 Источник графики: hprints.com

Непросто было докопаться до биографии Пьера Бальмена. Нет, найти её легко, и даже не одну, вот только конфликт в том, что одна биография противоречит другой. Надеюсь, я нашла то, что нужно. Оставим сомнения.
Источник графики: wiki.wildberries.ru/brands/balmain

Пьер Бальмен верил: "Создание одежды - это архитектура движения". Вторым его кредо было вознесение конструкции, силуэта платья в разряд наибольшей значимости.
Источник графики:hprints.com


Биография Пьера Бальмена


Согласно историку моды,  John Major,  Пьер в самом начале своего творческого пути работал в модном доме Пигу (the Fashion House of Piguet). После в течение 5 лет он был подмастерьем Edward Molyneux (с 1934 г.).
Затем он присоединился к фирме Лелонга (Lucien Lelong), где работал с 1939 по 1944 г.г.  В 1941 в Доме Лелонга Пьер Бальмен представил одно из своих вечерних платьев. 

В том же году Бальмен открывает свой Модный дом, в котором бок о бок сосуществуют мода и парфюмерия.

Начинается работа с Кристианом Диором, топовым кутерье этого периода.

Уже в 1945 Бальмен создает коллекцию в зарождающемся стиле New Look. Освещает её журнал "Vogue".

После Войны он читает ряд лекций о достоинствах французской моды в нескольких странах , чтобы возродить имидж французских кутюрье.
Пьер Бальмен открывает Модный Дом в Нью-Йорке. Именно здесь рождается знаменитая линия"Major", что является аббревиатурой от "Jolie Madame".

Источник графики: http://20thcenturydesignersfinalproject.weebly.com/

Кутюрье также работает для театра, балета, кино и представителей королевских семей (в значительной степени для королевы Таиланда Сирикит (Queen Sirikit of Thailand). 
Источник графики: ar-tur.z-sd.net/img/photo/thailand/monarchy_02.jpg

Итак, классическая философия Пьера Бальмена и его Модного дома:
- Главенство силуэта;
- Узкие плечи, токая талия, удлиненная, колокольчикообразная юбка, удлиненная линия груди;
- "Сохраняйте базовые принципы моды, и Вы всегда будете в гармонии с последними трендами без необходимости быть их "жертвой";
- Силуэт дневного платья - узкий, вечернего - full-skirted (широкая юбка);
- Использование аксессуаров к дневным и к вечерним нарядам.

 Источник графики: http://20thcenturydesignersfinalproject.weebly.com/

Пьер Бальмен умирает в 1982 году. С этой даты начинается смена дизайнеров и даже собственников бренда, одни из которых действовали успешно, другие не очень. Я не считаю эти хитросплетения столь интересными, сколь они сложны, поэтому и писать о них не буду. Про нынешнего же дизайнера марки сказать нужно обязательно:

это  Оливье Рустен (Olivier Rousteing).


Он  обучался дизайну в Париже, в Школе искусства ESMOD. Оливье стал выпускником Школы в 2003 году. Оливье 7 лет руководил мужской и женской линией готовой одежды я в фирме Roberto Cavalli. 
Молодой и перспективный, он, по словам критиков, заручился доверием владельца бренда Balmain - Алана Хивэлина (Alain Hivelin). 
Источник графики: www.compromesso.ru
Бренд по обещанию Оливье Рустена останется "шикарным и гламурным". 
И мне это нравится. Дом Бальмена эволюционирует, но сохраняет шик ручной вышивки и дарит обладательницам нарядов haute couture блеск аристократизма. 

Вот небольшая подборка работ О. Рустена из его последней коллекции осень-зима 2015-2016 (фотографии с официального сайта бренда www.balmain.com)






С 2011 года бренд Balmain выпускают линию одежды для более широкой аудитории, чем haute couture,  именнуемая "Pierre Balmain". Идея создания "младших сестричек помпезных нарядов" принадлежит Пьеру Рестену (слова его же). Но кутюрье не участвует в работе над коллекциями линии. Она создаётся совместнос итальянской компанией "Ittierre".

И, напоследок: упомянутые в начале поста парфюм и часы. Одни из многих, но исключительно Balmain.


Источник графики: http://20thcenturydesignersfinalproject.weebly.com/


вторник, 2 июня 2015 г.

Dior. New Look

 Источник графики: wiki.wildberries.ru
Я хотела бы начать с адреса сайта, такого простого, но я почему-то не догадывалась раньше в адресной строке вбить именно его: www.dior.com/home/ru_ru . Всё гениально просто, видимо так. Этот сайт очень красив, как, впрочем, и стиль дома Диор. Это моё мнение.

                                                                                                                                             Источник графики: wiki.wildberries.ru/styles/new-look

Уже много написано о том, что женщина для Кристиана Диора  подобна цветку, что силуэт её наряда должен подчеркнуть нежные покатые плечи, тонкую талию и изящные бедра. Всё это обозначено стилем New Look.
Чуть меньше (но тоже достаточно) сказано о том, что этот самый New Look в послевоенные годы породил много споров о вновь пришедшем "закрепощении" женщин и о расточительности модельеров haute couture.
По логике здесь я должна рассказать Вам о том, о чём нигде не сказано. Нет, Кристиан Диор и утвержденный им стиль являются сегодня настолько эталонными, что я могу повторить за другими либо выдумать не совсем реальные факты. Ни первое, ни второе меня не прельщают, поэтому я расскажу о сегодняшнем стиле New Look.

P.S. В стиле New look работал не только Кристиан Диор, но и такие как Пьер Бальман, Жак Хейм, Жак Фат и некоторые другие.

1) Как и прежде New Look - это отражение красоты женского силуэта. Отсюда возникает сексуальная подчёркнутость линии талии, открытые плечи, и уравновешивающее эту откровенность длина. В современной интерпретации длина может и "исчезать", но это обусловлено не раскрепощенными нравами современных женщин, а более динамичным ритмом их жизни.
Источник графики: http://www.befree.ru/girls/catalog/platya/
Рукава 3/4 или 7/8 как и раньше подчеркнуть женственность узкого запястья.



2) Цветовая гамма: классика (белый, светло-розовый, серый, коричневый, чёрный) с яркими зелёными или насыщенными розовыми акцентами дополняется чуть позже пришедшим в стиль, но тоже вполне традиционным, красным + фиолетовый, персиковый и т.д. Позвольте себе фантазировать.
Источник графики: http://dev.lab.sobaka.ru/fashion/stuff/9307/photo219737

3) Шляпки сегодня - роскошь. А вот чулки или колготки со швом, удлиненные перчатки в осенне-зимний сезон и широкие пояса вполне в духе времени. Касательно традиционного для стиля крупного банта можно отметить, что он отлично подойдёт для вечерних нарядов, а при "повседневном" New Look во многих случаях стоит обойтись без него.






понедельник, 1 июня 2015 г.

Жани Соме

Наблюдать коллекции с 1954 года, работать в "Le Figaro" 25 лет, быть первым журналистом, взявшим интервью у 18-тилетнего Ив Сена Лорана, купаться с Джанни Версаче в бассейне в Майами  - всё вместе это возможно только в жизни Жани Соме, выдающейся французской журналистки мира высокой моды.


Жани Саме с самого раннего детства выказывала если ещё не любовь, то уже искренний интерес ко всему, что имело отношение к одежде. Позже это чувство станет настоящей любовью к моде, в особенности - к высокой моде.
Первые представления о том, что "очень правильно" и красиво в ней воспитала мама, которая казалась дочери в своих нарядах восхитительной.
Сама Жани Саме рисует образ матери словами: шляпа с вуалькой, лиса, перекинутая через плечо, туфли в стиле Людовика XV и песенка Даниэля Дарье.

Война не дала возможности Жани Саме проявить себя в моде так скоро, как ей, наверное, хотелось бы. И после войны она сменила два факультета - права и фармацевтики. 
Но натура берёт своё - два года вечерних курсов в школе журналистики, трехлетняя стажировка и двухгодичная внештатная работа в ежедневной газете "L´Aurore", и наконец - собственная подпись под статьёй, посвящённой группе "Cinque".
Эта подпись не кульминация и не финал, а только начало истории творчества Жани Саме. Рассказать её нельзя - каждый может собрать её по крупинка мозаики статей и заметок Жани Саме, дополнив эту историю своим видением . 

Этот блог я начала писать благодаря книге Жани Саме "Высокая мода" (Chère Haute Couture). Нить, с насаженными на неё пёстрыми бусинками, - мой рассказ в блоге. Нить - линия книги, разноцветный бисер - всё то, что  мне захотелось рассказать Вам.
История отчасти живёт сегодня в сети. И дорогая Жани Саме тоже не отстаёт.



Вдохновение.

Я восхищаюсь миром высокой моды: dolce vita, красивые формы, цвета и текстуры, правила костюма королевского уровня. Я считаю высокую моду искусством, и более того - сказочным миром.
Очередной поход в книжный магазин, в день, названный моей старшей сестрой "литературным", подбросил мне встречу с книгой Жани Саме "Высокая мода" (Chère Haute Couture). Именно она (и писательница, и её работа в равной степени) вдохновила меня на создание блога о всех жителях и неотъемлемых частях жизни мира высокой моды. Так что же? - Начнём.

*****